◆第301回 生き方としてのジャズ(5.Aug.2013)
| 7月17日のモリゲキLIVEで、久々にJ.C.メモリアルバンドを聴いた。J.C.メモリアルバンドについては第5回、第29回、第30回にも書いているのでリンク先のバックナンバーもご参照いただきたいが、改めて紹介すると、ジョン・コルトレーン(1926～1967)というモダンジャズの巨人が残した曲だけを演奏するバンドで、メンバーは黒江俊（テナー＆ソプラノ・サックス）、戸塚孝徳（ドラムス）、下田耕平（ベース）、鈴木牧子（ピアノ）。見てのとおりリズムセクション（ピアノ・トリオ）とサックスという、管楽器が入る場合の最小限の編成だ。何度か書いているように、私はリズム・セクション＋１（ギターだったり、トランペットだったり）というカルテットの演奏が何よりも好きだ。1984年の結成だから、来年で30年になる。ここ２年ばかり休止状態だったとはいえ、同一メンバーでこれだけ長く活動をしているバンドは極めて珍しい。 久しぶりのライヴは、奇しくもコルトレーンの命日である７月17日に行なわれた。 |
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プログラムは下記のとおり。 |
| 盛劇タウンホールをぎっしりと埋めつくした（およそ180名の超満員だったというから、もしかすると最高記録ではないだろうか）聴衆を包み込むように鳴り響く黒江さんのテナーサックスは、以前よりもスピード感と豪快さが増したように思った。一方、ソプラノサックスの豊かな叙情性も黒江さんのもうひとつの面だ（ふだん、駄洒落ばかり言っている方と同一人物とは思えない）。 そして、特筆しておきたいのはやはり鈴木牧子さんのピアノだ。もともと洗練された演奏をする方だが、いっそう磨きがかかり、ベースの下田耕平さんの演奏と相まって、このバンドに理知的な響きを与えている。戸塚孝徳さんのドラムスもアーシーな面とモダンな面がうまく溶け合っていた。もっとドラムソロを聴きたいと思った。 |
| ちなみに、 ジョン・コルトレーンはサックスを吹きながら考え、吹きながら高みを目指す人だった。だから、演奏時間は長くなりがちだった。「短くまとめろ」という指示があっても、事前に考えてそのとおりに演奏するなんてできないと拒否する。彼が目指す高みに到達するためには長い助走距離(演奏)を必要とした。 このことを暗喩として、J.C.メモリアルバンドの30年になろうとしている活動と重ね合わせて考えている。 |
| メンバーはいずれも職業を別に持っている。だから、バンド活動は、一般的には「趣味」と見られる。けれども、この４人は（ちょっと大袈裟に言うと）命懸けでこの「趣味」をつづけてきた。ベースの下田さんはしばしば「ジョン・コルトレーンと出会ったせいで…」と口にする。濃淡はあっても、メンバー４人、同じ思いを抱いているのは間違いない。もっと言うなら、J.C.メモリアルバンドとは、この4人の生き方なのだ。それが、このバンドのもうひとつの魅力なのだろう。 来年は結成30年を迎える。大いに楽しみにして待ちたい。 |
| 〈このごろの斎藤純〉 |
| 〇長雨のため、サイクリングにもオートバイツーリングにもなかなか出かけられない。なんとなく体がダルいのは、そのせいだろうか。 〇大雨の被害にあわれた方にお見舞い申し上げます。 |
| 『バーンスタインの指揮する同時代の音楽』を聴きながら |
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